Para este volumen se sumaron artistas y científicos en una expedición que revela la NECESIDAD DE TOMAR CONCIENCIA sobre nuestro hábitat.

El mismo día, a las 3pm cabe la posibilidad que el artista Herbert Rodríguez intervenga la obra Monumentos Vandalizables de José Carlos Martinat, ya intervenido por Entes &Pésimo.

En el siguiente informe conversamos con Cecilia Pardo (curadora), Natalia Majluf (directora del Museo de arte de Lima), y José Carlos Martinat (artista plástico). También recorremos la muestra de Camilo Blas.

Emitido 9.4.10: Museo de arte de Lima MALI reapertura

Hace varias semanas estuvo en nuestro estudio Cecilia Pardo, pueden ver la entrevista completa (parte 1 – parte 2) y las ilustraciones de una publicación sobre los ceramios expuestos en el MALI.

Emitido el 05.02.2010: Paradero final

Los entrevistados para este informe son:
- Krzysztof Makowski, arqueólogo
- Peter Kaulike, arqueólogo
- Irma Barriga, historiadora
- Carlota Casalino, historiadora
- Cecilia Rodríguez, historiadora del arte
- José Orrego, arquitecto

Euroidiomas inauguró una nueva sala de exposiciones con una muestra doble. La primera de Jorge Miyagui: Alerta/amor.
Es la novena muestra individual de este artista que reúne lo más reciente de su obra y que habla, por medio de su pintura, del Perú de hoy. Miguel Lescano, el curador de la muestra, dice que en la obra de Miyagui hay un alerta de códigos camuflada en la que podemos encontrar reflexiones de nostalgias vividas, pautas de amor que buscan sosiego; así como procesos que marcan un hito histórico en el desarrollo de nuestro país, y lúdicos momentos que habitan la memoria del espectador.
Al final sobresale un panorama complejo, dualidades, zozobras, denuncias, amor, desdén, de furtivos personajes que contrastan con furiosos tosnos cromáticos. Miyagui deja, además, reflexiones, emblemas y precisas prábolas de un devenir cotidiano, lúdico y mordaz.

Emitido 22.01.10: Alerta/amor, Arte hispano, Smog, Salón de platería, Félix Oliva, Vivan Sundaram / Anamaría McCarthy : VIDAS OCULTAS

ARTE HISPANO
Euroidiomas. Calle Libertad 130 Miraflores

En otro ambiente de la recién inaugurada sala se exhibe la obra de 14 artistas iberoamericanos: 3 dominicanos: Ismael Checo, Pepe Coronado y Rigo Peralta. 3 puertorriqueños: Juan Sánchez, Diógenes Ballester y Luis Stephenberg. 2 mexicanos: Ignacio Valdez y Sandra Valenzuela . 2 argentinos: Martín Riwnyj y Claudio Roncoli. 2 peruanos: Alfredo Márquez y Luisa Michelsen. Un cubano: Alexis Mendoza y española Elisa Merino.
La exposición reúne una amplia selección de obras sobre papel en técnica y lenguajes diversos en este nuevo espacio que abre Euroidiomas: “Estamos decididos a consolidarnos como un espacio de arte a disposición de artistas jóvenes, dice Aldo Lazo, responsable de Euroidiomas. Y añade el interés en propicia una comunicación más fluída entre artistas nacionales y sus pares de otros países.

SMOG
D 76 Manuel Bonilla 117, Miraflores
La palabra inglesa “smog” que se usa para designar la contaminación atmosférica que se produce en algunas ciudades como Londres, por ejemplo, da título a la primera exposición colectiva con la que se ha inaugurado la galería D76 dirigida específicamente a la exposición del trabajo fotográfico de profesionales peruanos y extranjeros en Lima en la calle Bonilla a media cuadra de la primera cuadra de la Av. Larco en Miraflores.
Talía Barreda, Janine Costa, Christian Fuchs, Leslie Spak, Evelyn Merino, Luisa Michelsen, Mariana Bazo, Zoe Ponce, Gisela Benavides, Deborah Valenza, Guillermo Figueroa , Alejandra Devescovi, Santiago Bustamante y José Orihuela conforman el primer grupo que, de alguna manera, expresan, según sus promotaras “ese delicioso caos dentro de las ciudades. Trafico, ruido, señales, congestión, muchedumbre, materiales envejecidos por la contaminación o esas cosas curiosas que podemos encontrar en las grandes ciudades”

JOSÉ CORONADO : HOMENAJE A LIMA
Sala Sérvulo Gutiérrez. Jr. Horacio Urteaga 535 J María

La sala Sérvulo Gutiérrez, de la Municipalidad de Jesús María, se suma a los festejos por el nuevo aniversario de la ciudad de Lima, con una exposición alusiva de José Coronado.
Esta exposición es una reiterada nuestra del artista de la utilización de Lima como tema. La ciudad, sus personajes de ayer y de hoy, los rincones que muchas veces vemos sin mirar. Y tal vez, también, un homenaje a la nostalgia por una ciudad que ha dejado de ser la idílica ensoñación que algunos autores de valses criollos imaginaron, para convertirse en la víctima de sus autoridades, como lo dijera, don Héctor Velarde, o en todo caso en una frase que se le atribuye: Lima no ha sufrido tanto por los sismos como por sus alcaldes. En todo caso, José Coronado la reviste de su mirada amable.

SALÓN DE LA PLATERÍA PERUANA
Gal. Del Parque María Graña. Av. Caminos del Inca, cda 21.
El Patronato Plata del Perú inauguró un nuevo Salón de la platería peruana para anunciar el lanzamiento del 14º Concurso nacional Plata Perú.
Como se hace anualmente desde hace 14 años, estos salones de platería peruana tienen por finalidad incentivar la cultura platera, si cabe la expresión, de la población. Desde el 1997 se organiza anualmente el Concurso Nacional Plata del Perú, en el cual participan artesanos plateros de todo el país, en cuatro categorías: escultura, filigrana, joyería y orfebrería. Como resultado de esta actividad se cuenta con más de 200 piezas ganadoras, las cuales se exponen no sólo en el Perú, sino que han sido y son llevadas a diferentes ciudades del mundo.

VIVAN SUNDARAM / ANAMARÍA McCARTHY : VIDAS OCULTAS
ICPNA Miraflores. An Angamos (oeste) 120

Como parte del Festival Internacional de Fotografía Mirafoto, el ICPNA de Miraflores abrió esta exposición bipersonal de Vivan Sundaram, indio, y Anamaría McCarthy, peruana, dos artistas que recurriendo al archivo familiar rescatan la historia de sus antepasados; apropiación que los lleva a ser partícipes y coautores de una historia heredada
Se conocieron en 1997, cuando participaron en la Sexta Bienal de La Habana, Cuba. En aquella oportunidad, el tema se centró en el individuo y la memoria. Y tanto Vivan como McCarthy presentaron obras inspiradas en su lejana historia personal, basándose en archivos familiares.
En esta muestra, los trabajos de Vivan y McCarthy coinciden –sin pretenderlo– en un intento de rescatar las imágenes biográficas de sus antepasados. “En algún momento, al trabajar con imágenes tan ajenas como cercanas surgió en mí la confusión de lo que realmente estaba viviendo y si finalmente en este proceso de apropiación estaba recorriendo sensorialmente mi propia vida oculta. Podría ser que Vivan y yo, en nuestro particular intento de ser testigos y partícipes de un pasado que no nos pertenece, hemos sin embargo continuado una obra inconclusa, heredada por derecho propio porque viene de la sangre de nuestra sangre”, finaliza Anamaría McCarthy

EL ANDE INTERIOR DE FÉLIX OLIVA
ICPNA Miraflores. Av. Angamos (oeste) 120.
Otra sala del ICPNA exhibe “El ande interior de Félix Oliva”, un homenaje a este entrañable pintor y ceramista que realizó una obra que se nutría de emblemáticas formas de la plástica popular andina, reelaborándolas en un estilo personal que lo diferenciaban del tratamiento indigenista ortodoxo.
Hace cinco años que Félix se fue y esta exposición es una muestra de la vitalidad de su trabajo. De ella dice Manuel Munive, curador de la exposición, que “después de su primer encuentro con el Ande peruano, Félix Oliva nunca lo abandonó. Ni cuando vivió en París y mucho menos cuando, después de una seria dolencia cardiaca, le fue imposible regresar a esos parajes de altura. Desde luego que ese Ande es una idealización peculiar, una visión idílica resultante del ensamblaje de todo lo mejor que pueden ofrecer los pueblos de las serranías del Perú”. Félix Oliva formó parte de una misma legión de intelectuales peruanos que reconocieron la importancia de rescatar lo heredado. Para el artista, el indigenismo, el indianismo, el incaísmo, el andinismo y cualquier otra corriente o pensamiento tenía un sentido pues conducía, con sus limitaciones y aciertos, a una valoración específica sobre lo peruano raigal.

Emitido 15.1.10: De profesión, artista – música, el teatro, la danza o las artes visuales

En este breve repaso de algunas escuelas de arte visitamos a Luis Lama de Corriente Alterna, Jorge Guerra de la Escuela de teatro de la PUCP, Mirella Carbone de la Escuela de danza de la PUCP, Juan Arcos de la Escuela Nacional Superior de Arte Dramático, Liliana Melchor Agüero parte de la Dirección académica de la Escuela Nacional Superior de Bellas Artes, Roberto Huarcaya del Centro de la Imagen, Antonio Gervasoni de la Escuela de música de la UPC, Raúl Romero de la Escuela de música de la PUCP, Fernado de Lucchi del Conservatorio Nacional.

Para aquellos que aun están en la búsqueda de su vocación, también visitamos a Luis Montes del Museo de Arte de Lima donde se ofrecen taller relacionados al arte y la Asociación de Artistas Aficionados, donde conversamos con Martín Molina, también con talleres para actores.

Hace un tiempo además realizamos un reportaje sobre los curadores de arte. Si su interés es trabajar de la mano del arte en el montaje de muestras de todo tipo, quizás ser curador de arte es lo suyo.

Emitido 10.10.09: Curadores de arte – Detrás de la muestra

* En la sala del ICPNA de Lima se exhibe “El sueño de la verdad”, una exposición con fotografías de Werner Bischof, como parte del festival Mirafoto 2009. Bischof trabajó en México, Panamá, Chile y finalmente en el Perú, donde murió a causa de un accidente de tránsito a fines del año 1954.
* Se trata del el trabajo del fotógrafo que publicó en las principales revistas del mundo viene al Perú en una notable exposición concebida y diseñada para Sudamérica. Imágenes que van desde sus primeros años como fotógrafo de estudio en Suiza durante los años 30, hasta su descubrimiento de la Europa de la posguerra y de la fotografía periodística después de 1945. La exhibición también incluye su periplo fotográfico por India, Indochina, Corea, Japón y los Estados Unidos.

WERNER BISCHOF : EL SUEÑO DE LA VERDAD
ICPNA Lima
Jr. Cusco 446

Emitido el 27.11.2009. Werner Bischof, jóvenes creadores, Piero Quijano, Carolina Bazo, Julia Navarrete, Cherman, Formas artesanales, Pinceladas de esperanza, V aniversario de Índigo

II CONCURSO DE PINTURA: “JÓVENES CREADORES 2009”

* La Galería Pancho Fierro exhibe los trabajos ganadores y finalistas del Segundo Concurso Nacional de Pintura Jóvenes Creadores 2009.
* El jurado del concurso -integrado por Rhony Alhalel, Silvio de Ferrari y José Medina- otorgó el primer puesto a Luis Espinoza por “Memorias de la ciudad”. El segundo lugar correspondió a Pablo Ravina por “Hay cosas que no se dicen. En tanto que Alvaro Luján mereció el tercer lugar por su trabajo “Payaso bipolar”.
* La muestra exhibe tambiçen tres menciones honrosas y las obras de los finalistas seleccionados por el jurado.

II CONCURSO DE PINTURA: “JÓVENES CREADORES 2009”
Galería Pancho Fierro
Psje. Santa Rosa 114, Plaza de Armas

PIERO QUIJANO : MANO NEGRA

* En la sala 80 M2 de Barranco, Piero Quijano abriò una amplia muestra de sus trabajos.
* Pintor e ilustrador en medios impresos, Quijano ofrece en esta muestra una selección de dibujos a lápiz sobre papel, una aventura del grafito que abarca diversos temas que el dibujante ha venido tocando en distintas épocas: la calle, los músicos de su predilección, los automóviles y objetos cuyo diseño le resulta atractivo y digno de análisis o deformación creativa.
* Son dibujos simples acompañados de otros más complicados, en una lógica difícil de seguir y que descansa tan sólo en la afilada punta de un lápiz y sus sucesivos errores editados y asumidos según venga la mano. Quijano dice que no busca desarrollar un “estilo” artificial, sino trabajar sobre sus dudas.

PIERO QUIJANO: MANO NEGRA
Galería 80 M2
Prolongación San Martín 10, Barranco

CAROLINA BAZO : ESENCIA DOMÉSTICA

* Una llamativa y acéfala botella de perfume de Paul Gautier fue el punto de partida para la instalación que Carolina Bazo expone en “Esencia Doméstica”, su octava individual inaugurada en 80 M2. Los frascos que ella pinta sí tienen cabeza e incluso caras, en un proceso que les da una identidad individual, pero que también se la quita por la seriación con la que son elaborados por la artista, señalando la forma de fabricación de los objetos que usamos cotidianamente. Objetos que a pesar de ser de culto, y de ser comprados para expresar un gusto personal, son parte del engranaje de la producción en masa.

CAROLINA BAZO : Esencia doméstica
Galería 80 M2
Prolongación San Martín 10, Barranco.

JULIA NAVARRETE : Obras recientes

* La sala de Lucía de la Puente abrió una exposición con obras recientes de Julia Navarrete, una de las más notables pintoras del país. Después de la retrospectiva que se realizó en el Instituto Cultural Peruano Norteamericano con motivo del premio “Bienal de Pintura Teknoquímica” 2002, y su última exposición individual en nuestro país en el 2003, Navarrete presenta en esta oportunidad una selección de óleos de formatos variados sobre lino natural .
* Artista formada en la Escuela de Artes Plásticas de la Universidad Católica, bajo la dirección de Adolfo Winternitz y Fernando de Szyszlo, es actualmente profesora de la Facultad de Arte de dicha Universidad. “Partiendo de un lirismo diferente, Julia Navarrete se expresa por medio de una pintura de formas evanescentes y espacios ambiguos, dejándonos múltiples interrogantes entre sus motivaciones e intenciones, según el crítico Armando Williams, en Visiones del Arte Contemporáneo en el Perú, 2008

JULIA NAVARRETE : Obras recientes
Galería Lucía de la Puente
Paseo Sáenz Peña 206 A, Barranco

FORMAS ARTESANALES. TRADICIONES Y TÉCNICAS

* En la sala de San Miguel, el ICPNA presenta Formas artesanales. tradiciones y técnicas.
* La exhibición presenta obras artesanales de diferentes regiones del Japón creadas utilizando materiales y técnicas tradicionales. El foco de la muestra está conformado por algunas obras representativas que han sido designadas como “Objetos artesanales tradicionales” bajo la Ley de Objetos Tradicionales Manufacturados del Gobierno del Japón. Curaduría: Kazuko Todate, Curador en Jefe del Museo de Arte Cerámico de Ibaraki

FORMAS ARTESANALES. TRADICIONES Y TÉCNICAS
ICPNA San Miguel
Av. La Marina 2469

PINCELADAS DE ESPERANZA

* Un centenar de pinturas elaboradas por los niños, niñas y adolescentes del Instituto nacional de bienestar infantil (INABIF), se presentan en la exposición “Pinceladas de esperanza” que se exhibe en la Sala de Arte del Centro Cultural de PETROPERÚ. Las pinturas han sido trabajadas por los niños y adolescentes con el apoyo de pintores voluntarios que compartieron sus conocimientos con los pequeños albergados en los hogares del Inabif.
* “Pinceladas de esperanza” refleja la ilusión de los pequeños ante la cercanía de las fiestas navideñas. Asimismo, busca elevar su autoestima y fortalecer su creatividad, además de ayudarlos, por medio del arte, a reducir sus ansiedades y disminuir los sentimientos negativos provocados por las lamentables situaciones que han vivido a su corta edad

PINCELADAS DE ESPERANZA
Petroperú
Paseo de la República 3361 San Isidro

INDIGO V ANIVERSARIO

* “Vida”, escultura en cerámica vitrificada de la artista Mariella Böhl, quien se inspira en la belleza estática de los frutos naturales y su periodo de vida limitado.
* “Formas y Texturas”, propuesta de joyas en plata de la diseñadora Caroll Kauffman, como resultado de su permanente búsqueda de armonía para sus piezas.
* “Oda a la Piedra”, del escultor Oscar Eslava Calvo, quien se inspira en las formas femeninas para mostrar con sutileza estados del alma.
* Artesana Urbana”, propuesta de la diseñadora Paola Swayne, quien desarrolla productos revalorando técnicas ancestrales de diversas regiones del Perú.
* Con esas cuatro exposiciones en sus ahora dos locales, uno al frente del otro, Indigo celebra su V aniversario, con una apuesta cada vez más consistente en su tarea de difundir el trabajo de artistas populares del interior del país, así como la obra de otros que han encontrado en sus espacios, un lugar para llegar hacia el público nacional y los muchos turistas que pasan por sus salas de exposiciones.

V ANIVERSARIO
Indigo
Av. El Bosque 200, San Isidro